Escena 16 Toma 01: Lobezno Inmortal

Una vez más, la cartelera vuelve a tener la presencia del mutante más longevo de todos, Lobezno y Marvel quiere sacarle el jugo a uno de los más importantes X-Men sumergiéndolo en una cultura totalmente diferente.
En esta entrega Lobezno está totalmente encerrado en sí mismo y cautivo de sus propios demonios, pero su destino está en Oriente donde un viejo amigo al que salvó la vida en el pasado quiere devolverle el favor, algo que Logan en el fondo siempre ha deseado: la mortalidad.
Hugh Jackman vuelve a enfundarse las garras de adamantium para ponerle todo su carácter y personalidad a este mutante que tiene bastante que contar. El director James Mangold ha querido situar la historia tras la tercera entrega de X-Men, donde Lobezno ha decidido aislarse de la humanidad con el fantasma de Jean Grey negándose a abandonarle. Hay que decir que Jackman se adueña de la pantalla siempre que aparece y que es un perfecto calco al personaje del cómic; ha recuperado la esencia que tenía olvidada y mal representada en X-Men 3 y X-Men Orígenes Lobezno. Las dos últimas películas dejaron en mal lugar al personaje que lo ensalzó tanto y que nos enamoró en las dos primeras entregas de X-Men. Hago mención en que es un alivio poder ver una película "modesta" ya que solo se centra en uno, después de tantas entregas con tantas numerosas reuniones de Marvel; así, en esta ocasión, tiene más tiempo y posibilidades de representar con cierta elegancia las torturas que sufre Logan y que van evolucionando hasta convertirle en el héroe que de verdad es. Los efectos especiales son impresionantes (especialmente el del tren) al igual que las peleas cuerpo a cuerpo a golpe de katana.
En definitiva, retoman la personalidad de Logan que conocimos hace 13 años y que cada vez tenemos más datos para conocerle en todas sus buenas y malas aptitudes.
PS: no hay que perderse la escena post-créditos, aclara muchas cosas y deja un final bastante abierto.

Escena 15 Toma 01: Juerga hasta el fin

Ayer, jueves 18 de julio, asistí junto a unas amigas a un estudio de mercado que realizó Sony Pictures. Consistía en básicamente(y gratuitamente), analizar todos los aspectos de la película, además de cómo poder promocionarla lo mejor posible, desde los pósters hasta los trailers y por supuesto la película, en este caso fue Juerga hasta el fin, cuyo estreno será en agosto.

El argumento se centra que durante una fiesta celebrada en la casa del actor James Franco, ocurre de pronto lo inesperado, el Apocalipsis. Franco, Seth Rogen y otras celebridades deberán enfrentarse a este acontecimiento e intentar sobrevivir.

Los protagonistas principales son James Franco(127 horas), Seth Rogen(The Green Hornet), Jay Baruchel(El aprendiz de brujo), Jonah Hill(Moneyball), Danny McBride(Tropic Thunder), Craig Robinson(Jacuzzi al pasado), Emma Watson(Harry Potter) además de otras apariciones breves en pantalla como Michael Cera(Año Uno), Jason Segel(Cómo conocí a vuestra madre) o Rihanna. Ya viendo cuáles son los que van a pasar este extraño apocalipsis no esperéis desde luego nada serio, todo lo contrario, la película es básicamente una mezcla entre la inmadurez, el surrealismo, la locura todo aderezado con alcohol, drogas y mucha estupidez. Es extravagante a más no poder y hay muchas situaciones que podían haberse eliminado de la película, ya que quitan tiempo y son muy, pero que muy absurdas. Los protagonistas carecen de profundidad y son básicamente unos actores que se creen en la cima del mundo y que de repente se dan cuenta de que son los más miserables del planeta, además de que hay algunos que no atraen y sobran descaradamente, por ejemplo, que Rihanna no pinta nada en ningún sitio. En serio, el planteamiento de la película parece escrito durante una borrachera y una resaca, todo junto.

Como algo positivo pondré que al igual que hay momentos que no tienen ni pies ni cabeza, hay algunos que te sacan una sonrisa y a veces carcajadas de lo absurda que puede acabar una situación como las escenas de Emma Watson que están muy bien encajada. La mejor escena para mi fue la del final con una aparición estelar(que no voy a desvelar) que dejará boquiabierto. 

Escena 14 Toma 01: Star Trek. En la Oscuridad

¿Alguien no ha decidido aún embarcarse en la nueva misión del U.S.S Enterprise? J.J. Abrams, el "niño freak hollywoodiense", vuelve a hacer suya esta mítica saga, cautivando tanto a "trekkies" como a recién llegados.
En esta entrega la nave Enterprise ha descubierto a la vuelta de su misión que toda la Federación y su flota están al borde de la destrucción debido a una fuerza que ni siquiera el mundo es capaz de entender. Kirk y su tripulación hacen acopio de sus fuerzas y se enfrentan a un planeta en guerra para poder capturar al hombre responsable de esa fuerza destructiva, aunque el Capitán no haya dejado de lado el asunto personal por el que ha decidido emprender esta misión. Esta captura no es tan fácil como parece ya que el criminal no siempre es el culpable pero tampoco el inocente, y por ello Kirk hará todos los sacrificios que hagan falta para salvar a lo único que le queda: su tripulación.
Todos han vuelto y hasta se han añadido alguna que otra colaboración. El Capitán James T. Kirk vuelve a tener la planta de Chris Pine, aunque aquí ha tomado mas presencia la parte responsable y valiente que necesita un capitán no se han olvidado de esa personalidad adolescente y casanova que le hace, por qué no decirlo, irresistible. No hay Kirk sin Spock y por supuesto Zachary Quinto sigue estando excepcional sin abusar nunca de su parte humana (ya se sabe como es) y aunque parezca inverosímil la teniente Uhura sigue estando a su lado, aunque en este ocasión Zoe Saldana toma más protagonismo y de manera más guerrera. Karl Urban continua con el estimable doctor Bones que siempre pone ese comentario sincero por muy duro que sea, Sulu caracterizado por John Cho también adquiere más presencia sentándose por primera vez en la silla de mando que es decir mucho y no hay que olvidar como no a Scotty. Scotty es único por ser él mismo y Simon Pegg lo sabe, es el carisma y humor tonto que ha todos nos saca una sonrisa. Las dos incorporaciones son Alice Eve siendo la dra. Marcus una nueva ingeniera que aunque no lo niego, muestra todos sus encantos, debería haber aportado algo más a la película; y aquí hay que quitarse el sombrero ante el brillante villano que han elegido caracterizado por Benedict Cumberbatch, gran promesa del cine, es inteligente, invencible y absorve la pantalla y al espectador.
En definitiva, preparaos para muchas situaciones límites que hacen que más de una vez te de un vuelvo el corazón, grandes efectos especiales, romance y mucho humor.

Escena 13 Toma 01: El Hombre de Acero

Épica, brutal y cómo no, procedente de otro planeta. Zack Snyder ha unido fuerzas a Christopher Nolan para que nos podamos deleitar, después de casi 40 años, de la imponente presencia de este renovado superhéroe.

El Hombre de Acero nos muestra los orígenes, de una forma más profunda y algo angustiosa del heredero de la casa El. La historia es conocida por todos, un planeta llamado Krypton al borde de la destrucción y sólo una pequeña esperanza de salvación, un sacrificio de unos padres que quieren lo mejor para su hijo. Pero Clark Kent no lo tendrá nada fácil en su nuevo hogar terrestre y tendrá que enfrentarse a algo más que a su extraordinaria personalidad, a los fantasmas que su planeta quiso desterrar y que vuelven para instaurar el pánico en un sociedad que nunca lo vio venir.

Algo diferente ha aportado Henry Cavill a este personaje ya que, aparte de tener un físico espectacular acorde con su nueva persona, expresa unos sentimientos y una profundidad que expande todas las cualidades que contiene la mezcla de Clark y Kal. La presencia del que encarna a su padre Jor-El la concede el revivido gladiador Russell Crowe, que con solo salir en pantalla ya se ve que no ha perdido ni una pizca de ese guerrero. Y aunque tenga que dividir esa paternidad ¿alguien no se había imaginado ya a Kevin Costner como Jonathan Kent? porque en mi opinión le viene como anillo al dedo. La parte femenina con más importancia la tiene Lois Lane, caracterizada por Amy Adams (bastante cambiada desde "Encantada"), que aunque al principio al vi con algo de espíritu, más tarde encaja perfectamente con Clark, sintiéndose en cierta parte responsable de su salvador (hasta en dos ocasiones). Aunque el villano tiene una increíble presencia, Michael Shannon como Zod le falta entusiasmo en algunos momentos. 

Los efectos especiales carece de mención decir que son absolutamente espectaculares, aunque veces parezca que solo veas destrucción y muerte. Destacar sobre todo la espectacular banda sonora a cargo de Hans Zimmer que hace que tu pecho vibre con cada minuto de tensión en la cinta. Recomiendo encarecidamente que se disfrute de ella, en todos sus aspectos, porque la era de los superhéroes está mas que extendida y hace recobrar la esperanza interior que todo espectador lleva dentro.

PS: al igual que en esta crítica no esperéis con demasiado ahínco el nombre Superman, porque todavía no es el momento de mencionarlo. 

#28 ¿Estamos listos para rodar?

Preestrenos y eventos varios
Después de algún tiempo inactiva vuelvo a la carga con las habituales informaciones y curiosidades del mundo cinematográfico. 
En primer lugar eventos propuestos por la producción de "El Gran Gatsby". Debido a su extenso desembarque en todos los ámbitos Warner Bros proporcionó un sorteo para participar en un Masterclass de cóctel en la pecera (cafetería) del Circulo de Bellas Artes que estuvo todo el pasado mes acondicionado a la época de la película. En efecto fui una de las ganadoras y asistí el pasado 30 de mayo a este genial evento. El profesor/camarero nos enseñó y nos dio a probar la carta de cócteles que tenían para la promoción. La carte era la siguiente:
Gatsby: Zumo de limón, menta fresca, una pizca de lima y cava.
Daisy:Bourbon, zumo de naranja y Granadina. 
Sidecar: Brandy, Cointreau, zumo de limón, servido en copa de martini bordeado de azúcar.
Gim Gimlet: Lima cordial y ginebra sacudida sobre hielo.
Manhattan: Bourbon, Vermouth, y cereza roja.
Old Fashioned: Rye Whisky, 1 terron de azucar (moreno) y 2 o 3 gótas de Angostura.
Margarita: Tequila, Triple seco y zumo de limón.
Gin Fizz: Ginebra, zumo de limón, sirope de azúcar  y soda.
Daiquiri: Ron blanco, zumo de limón y azucar. 
Además un fotógrafo vestido ingeniosamente como en los años 20 nos hizo amablemente fotografías en efecto sepia para los que quisiéramos. 
En segundo lugar y último ayer 17 de mayo fui con gran expectación a los cines Capitol, que como se había difundido en todas las redes se produjo el preestreno de "El Hombre de Acero" y con la excepcional asistencia de Henry Cavill el nuevo y guapísimo Superman, Russell Crowe que interpreta al padre biológico del superhéroe Jor-El y el grandísmo director Zack Snyder que fue el que repitió más con los fans. La verdad que aun estando en segunda fila me firmaron todos ellos y ya en las últimas pude hacerme una foto con el director, pero, en definitiva me fui mas contenta que unas pascuas y deseando poder ver en el cine este nuevo remake que trae tanta expectación en todo el mundo. Aquí dejo las fotos que pude hacer.

#27 ¿Estamos listos para rodar? Parte I

En la crítica pasada de "El Gran Gatsby" mencioné que soy de las personas que apoya que Leonardo DiCaprio es merecedor de un Oscar. Pero no es el único, en esta industria, es muy dfícil ascender, pero cuando estás en la cima, al parecer, ves como entregan premios importantes a actores que probablemente no hayan estado a la altura para merecerlo. Otros tantos han fallecido únicamente con un Oscar honorífico, porque no quedaría bien en su biografía que la Academia no le hubiera concedido al menos uno, hay que ver. Por ello, a continuación pongo ejemplos de actores y actrices que tienen un talento natural pero que los que llevan la batuta de los premios no parecen haberlo notado.
Primero los actores:

• Peter O'Toole - "Lawrence de Arabia"
• Kirk Douglas - "Espartaco", "Senderos de Gloria"
• Robert Redford - "El Golpe", "Dos hombres y un destino"
• Cary Grant - "Con la muerte en los talones", "Atrapa a un ladrón"
• Steve McQueen - "Bullit", "La gran evasión"
• Fred Astaire - "Sombrero de copa"
• Christopher Lee - "Drácula", "El señor de los Anillos"
• Glenn Ford - "Gilda"

• Gene Kelly - "Cantando bajo la lluvia"
• Robert Mitchum - "El Dorado"
• Charlie Chaplin - "Tiempos modernos", "El gran dictador"
• Donald Sutherland - "The Italian Job", "El arte de la guerra"
• Martin Sheen - "Apocalypse Now"
• Kevin Bacon - "Mystic River"
• Steve Buscemi - "Reservoir Dogs"
• John Turturro - "La ventana secreta"

• Gary Oldman - "Drácula", "Batman"
• Harrison Ford - "Blade Runner", "Indiana Jones"
• Liam Neeson - "Venganza", "La lista de Schindler"
• Richard Gere - "Pretty Woman", "Chicago"
• Bruce Willis - "Jungla de Cristal"
• Mel Gibson - "Braveheart", "El Patriota"
• Gabriel Byrne - "El hombre de la máscara de hierro", "El fin de los días
• Tom Cruise - "Top Gun", "Entrevista con el vampiro"

• Leonardo DiCaprio - "Origen", "El Gran Gatsby"
• Johnny Depp - "Eduardo Manostijeras", "Piratas del Caribe"
• Edward Norton - "American History X","El ilusionista"
• Brad Pitt - "El club de la lucha", "Malditos bastardos"
• Ewan McGregor - "Trainspotting", "Star Wars"
• Joaquin Phoenix - "Gladiator", "The Master"
• John Cusack - "1408", "El cuervo"
• Antonio Banderas - "Philadelphia", "El Zorro"

Y la lista suma muchos nombres más...
¿Cuál es vuestra opinión? ¿Se merecen todos un Oscar? ¿Se han olvidado de alguno? 

Escena 12 Toma 01: El Gran Gatsby

Completamente en shock. Así me quedé cuando la sonrisa de Jay Gatsby se apagó en pantalla, y no en sentido negativo sino todo lo contrario. Había estado sumergida en un maravilloso, resplandeciente e exuberante sueño durante dos horas y media y me costaba despertar, en realidad, no quería despertar. Cuando me leí el libro de Scott Fitzgerald no pensé que la película podría meterse en mi mente y plasmar todo aquello que me había imaginado, pero Baz Luhrmann lo ha logrado.  "EL Gran Gatsby" nos adentra en la excéntrica y derrochadora época de los años 20, donde la atención de aquella sociedad recae sobre un misterioso e enigmático hombre llamado Gatsby, del que se hablan multitud de anécdotas de él, pero que de lo único que se conoce son sus fastuosas fiestas. Pero detrás del hombre hay un profunda obsesión, recuperar al amor que dejó escapar cinco años atrás.
Baz Lurhmann ha decidido conceder el honor de su interpretación a Leonardo DiCaprio, que ha dado a la visión una realidad perfecta adueñándose de la pantalla completamente. Y con esto me sube al carro (lo llevo tiempo diciendo) para que a este talentoso actor le den un Oscar por su interpretación, ya que Hollywood parece ningunearlo de manera muy injusta. Pero no sólo él se adueña de la pantalla porque su compañero Nick Carraway, el narrador al que le pone cara Tobey Maguire (el antiguo Peter Parker) exhibe un gran potencial. Carey Mulligan da vida al amor de Gatsby, que aunque tengo una gran admiración por esta actriz le habría dado algo más de fuerza en pantalla. 
Como hablamos de Luhrmann, director además de "Moulin Rouge", "Australia" o "Romeo + Julieta", debemos decir que su estilismo y forma de mostrar su visión continúa en su apogeo, para deleite de una admiradora. Muestra unos años 20 pletóricos, rodeados de lujo, elegancia y mucho alcohol, transportándonos a unas fiestas que parecen salirse de la pantalla; pero que cuando se tiene que calmar y centrarse en los sentimientos y pensamientos de los protagonistas nos hace casi sentirlos al espectador. Destacar la escena en el hotel, disfrutaréis de DiCaprio en estado puro.
Y por último el gran trabajo de la banda sonora, porque todos sabemos que con la música la escena parece vibrar, y que ha incluido a geniales cantantes como Lana del Rey, Florence + The Machine, Beyoncé, Emeli Sandé o Jay Z. Jazz, hip-hop y melodías que te hace sentir el corazón a punto de explotar.
Sin duda alguna, recomendar profundamente verla, porque puedes salir con cualquiera de las sensaciones que tienen los personajes, con el alma rota, los ojos con un peculiar esplendor y ansiando atrapar esa luz verde al otro lado de la bahía.